Franz Joseph Haydn (31 Maret 1732 - 31 Mei 1809), yang dikenal sebagai Joseph Haydn (pengucapan bahasa Jerman: [jo ː zɛf haɪdən] ;Inggris: / haɪdən dʒoʊzəf / ), adalah seorang Austria komposer, salah satu yang paling produktif dan menonjol komposer dari periode Klasik . Ia sering disebut sebagai "Bapa dari Symphony "dan" Bapa dari String Quartet "karena kontribusi penting untuk bentuk-bentuk. Dia juga berperan dalam pengembangan trio piano dan dalam evolusi bentuk sonata .
A-lama penduduk hidup dari Austria, Haydn menghabiskan sebagian besar karirnya sebagai musisi pengadilan untuk orang kaya Hungariaaristokrat Esterhazy keluarga di perkebunan remote mereka. Terisolasi dari komponis lain dan tren musik sampai bagian akhir dari hidupnya yang panjang, ia, seperti yang ia katakan, "dipaksa menjadi asli".Pada saat kematiannya, ia adalah salah satu yang paling dirayakan komponis di Eropa.
Joseph Haydn adalah saudara dari Michael Haydn , dirinya dianggap sangat komposer, dan Johann Evangelist Haydn , seorang tenor . Dia juga seorang teman dekat Wolfgang Amadeus Mozart dan seorang guru dari Ludwig van Beethoven .
Masa kanak-kanak
Joseph Haydn lahir di Rohrau , Austria , sebuah desa dekat perbatasan dengan Hongaria . Ayahnya adalah Mathias Haydn , seorang tukang roda yang juga menjabat sebagai "Marktrichter", sebuah kantor walikota mirip dengan desa. Haydn Ibu Maria, Koller née, sebelumnya bekerja sebagai juru masak di istana Count Harrach , bangsawan ketua dari Rohrau. Baik orang tua bisa membaca musik; [7] Namun, Mathias adalah seorang antusias musisi rakyat , yang selama periode pekerja harian karirnya telah belajar sendiri untuk memainkan kecapi . Menurut kemudian kenangan's Haydn, keluarga masa kecilnya sangat musik, dan sering bernyanyi bersama-sama dan dengan tetangga mereka. [8]
Haydn orangtua sudah menyadari bahwa anak mereka berbakat musik dan tahu bahwa di Rohrau ia tidak akan memiliki kesempatan untuk memperoleh pelatihan musik yang serius. Hal ini menjadi alasan bahwa mereka menerima proposal dari mereka Johann Matthias relatif Frankh, kepala sekolah dan pemimpin biduan di Hainburg , yang Haydn menjadi tenaga magang bagi Frankh di rumahnya untuk melatih sebagai seorang musisi. Haydn itu pergi dengan Frankh untuk Hainburg (tujuh mil jauhnya) dan tidak pernah lagi tinggal bersama orang tuanya. Ia berusia enam tahun.
Kehidupan di rumah tangga Frankh tidak mudah bagi Haydn, yang kemudian ingat yang sering lapar [9] serta selalu dipermalukan oleh negara kotor dari pakaiannya. [10] Namun, ia memulai pelatihan musik di sana, dan segera bisa untuk bermain baik piano dan biola . Orang-orang Hainburg segera mendengar dia bernyanyi treble bagian di gerejapaduan suara .
Ada alasan untuk berpikir itu bernyanyi Haydn terkesan mereka yang mendengarnya, karena ia segera [11] dibawa ke perhatian Georg von Reutter , direktur musik di St Stephen's Cathedral di Wina , yang kebetulan mengunjungi Hainburg. Haydn lulus audisi dengan Reutter, dan tahun 1740 pindah ke Wina, di mana ia bekerja untuk tahun berikutnya sembilan sebagai penyanyi laki-laki, setelah 1745 di perusahaan muda saudaranya Michael .
Haydn tinggal di Kapellhaus sebelah katedral, bersama dengan Reutter, keluarga Reutter, dan empat lainnya choirboys. [12] Ia diperintahkan dalam sekolah lainnya subyek dan Latin serta suara, biola, dan keyboard. [13] Reutter adalah membantu sedikit Haydn dalam bidang teori musik dan komposisi, hanya memberinya dua pelajaran di seluruh waktu sebagai anggota paduan suara. [14] Namun, karena St Stephen adalah salah satu pusat musik terkemuka di Eropa, Haydn mampu belajar banyak hanya dengan melayani sebagai musisi profesional di sana. [15]
Seperti Frankh sebelum dia, Reutter tidak selalu repot-repot untuk membuat Haydn pasti adalah benar makan. Saat ia kemudian mengatakan kepada penulis biografinya Albert Christoph Dies , Haydn termotivasi untuk menyanyi sangat baik, dengan harapan untuk mendapatkan undangan lebih untuk melakukan aristokrat-penonton di mana penyanyi biasanya disajikan minuman sebelumnya.
Haydn orangtua sudah menyadari bahwa anak mereka berbakat musik dan tahu bahwa di Rohrau ia tidak akan memiliki kesempatan untuk memperoleh pelatihan musik yang serius. Hal ini menjadi alasan bahwa mereka menerima proposal dari mereka Johann Matthias relatif Frankh, kepala sekolah dan pemimpin biduan di Hainburg , yang Haydn menjadi tenaga magang bagi Frankh di rumahnya untuk melatih sebagai seorang musisi. Haydn itu pergi dengan Frankh untuk Hainburg (tujuh mil jauhnya) dan tidak pernah lagi tinggal bersama orang tuanya. Ia berusia enam tahun.
Kehidupan di rumah tangga Frankh tidak mudah bagi Haydn, yang kemudian ingat yang sering lapar [9] serta selalu dipermalukan oleh negara kotor dari pakaiannya. [10] Namun, ia memulai pelatihan musik di sana, dan segera bisa untuk bermain baik piano dan biola . Orang-orang Hainburg segera mendengar dia bernyanyi treble bagian di gerejapaduan suara .
Ada alasan untuk berpikir itu bernyanyi Haydn terkesan mereka yang mendengarnya, karena ia segera [11] dibawa ke perhatian Georg von Reutter , direktur musik di St Stephen's Cathedral di Wina , yang kebetulan mengunjungi Hainburg. Haydn lulus audisi dengan Reutter, dan tahun 1740 pindah ke Wina, di mana ia bekerja untuk tahun berikutnya sembilan sebagai penyanyi laki-laki, setelah 1745 di perusahaan muda saudaranya Michael .
Haydn tinggal di Kapellhaus sebelah katedral, bersama dengan Reutter, keluarga Reutter, dan empat lainnya choirboys. [12] Ia diperintahkan dalam sekolah lainnya subyek dan Latin serta suara, biola, dan keyboard. [13] Reutter adalah membantu sedikit Haydn dalam bidang teori musik dan komposisi, hanya memberinya dua pelajaran di seluruh waktu sebagai anggota paduan suara. [14] Namun, karena St Stephen adalah salah satu pusat musik terkemuka di Eropa, Haydn mampu belajar banyak hanya dengan melayani sebagai musisi profesional di sana. [15]
Seperti Frankh sebelum dia, Reutter tidak selalu repot-repot untuk membuat Haydn pasti adalah benar makan. Saat ia kemudian mengatakan kepada penulis biografinya Albert Christoph Dies , Haydn termotivasi untuk menyanyi sangat baik, dengan harapan untuk mendapatkan undangan lebih untuk melakukan aristokrat-penonton di mana penyanyi biasanya disajikan minuman sebelumnya.
Perjuangan sebagai freelancer
Pada 1749, Haydn akhirnya matang secara fisik ke titik bahwa ia tidak lagi mampu bernyanyi paduan suara tinggi bagian-the Ratu dirinya mengeluh kepada Reutter tentang bernyanyi, menyebutnya "berkokok".[17] Suatu hari, Haydn melakukan lelucon , potongan dari pigtail dari sesama anggota paduan suara. [17] Hal ini sudah cukup untuk Reutter: Haydn pertama kali dicambuk lalu dipecat dan dikirim ke jalan-jalan tanpa ke rumah pergi ke., [18] Namun, ia memiliki nasib yang baik untuk diambil oleh seorang teman, Johann Michael Spangler, yang selama beberapa bulan bersama dengan ruang loteng yang penuh sesak Haydn keluarganya. Haydn mampu memulai segera mengejar suatu karir sebagai musisi freelance.
Selama waktu ini sulit, Haydn bekerja di berbagai pekerjaan: sebagai guru musik, sebagai serenader jalan, dan akhirnya, tahun 1752, sebagai pelayan-iringan untuk komposer Italia Nicola Porpora , dari siapa ia kemudian mengatakan ia belajar "fundamental benar komposisi ". [19] Ia juga sebentar di Count Friedrich Wilhelm von Haugwitz 's mempekerjakan, bermain organ di kapel Kanselir Bohemia di Judenplatz. [20]
Ketika ia adalah seorang penyanyi laki-laki, Haydn belum menerima pelatihan yang serius dalam teori musik dan komposisi, yang dianggap sebagai kesenjangan yang serius. Untuk mengisi itu, ia bekerja sesuka hati dengan tandingan latihan di Gradus iklan teks Parnassum olehJohann Joseph Fux , dan hati-hati mempelajari karya Carl Philipp Emanuel Bach , yang kemudian dia diakui sebagai pengaruh penting.[21]
Sebagai keterampilan meningkat, Haydn mulai memperoleh reputasi publik, pertama sebagai komposer dari sebuah opera, Der Teufel krumme "The Devil pincang", ditulis untuk aktor komik Johann Joseph Felix Kurz , yang nama panggung adalah "Bernardon". Pekerjaan itu perdana sukses di 1753, tapi segera ditutup oleh sensor. [22] Haydn juga melihat, rupanya tanpa gangguan, yang bekerja ia hanya diberikan sedang diterbitkan dan dijual di toko-toko musik lokal. [23]Antara 1754 dan 1756 Haydn juga bekerja freelance untuk pengadilan di Wina. Dia berada di antara beberapa musisi yang dibayarkan untuk jasa sebagai musisi tambahan pada bola diberikan untuk anak-anak kekaisaran selama musim karnaval, dan sebagai tambahan penyanyi di kapel kekaisaran (yang
Hofkapelle) dalam Pra-Paskah dan Pekan Suci. [24]
Dengan peningkatan reputasinya, Haydn akhirnya mampu mendapatkan patronase aristokrat, penting bagi karir seorang komponis di zamannya. Countess Thun, [25] setelah melihat salah satu's komposisi Haydn, memanggil dia dan bergerak dia sebagai bernyanyi dan guru keyboard.[26] Pada tahun 1756, Baron Carl Josef Fürnberg Haydn dipekerjakan di perkebunan negaranya, Weinzierl, dimana komposer menulis pertamanya kuartet string. Fürnberg kemudian direkomendasikan Haydn ke Count Morzin , yang, pada tahun 1757, [27] menjadi majikan purna waktu pertama. [28]
Selama waktu ini sulit, Haydn bekerja di berbagai pekerjaan: sebagai guru musik, sebagai serenader jalan, dan akhirnya, tahun 1752, sebagai pelayan-iringan untuk komposer Italia Nicola Porpora , dari siapa ia kemudian mengatakan ia belajar "fundamental benar komposisi ". [19] Ia juga sebentar di Count Friedrich Wilhelm von Haugwitz 's mempekerjakan, bermain organ di kapel Kanselir Bohemia di Judenplatz. [20]
Ketika ia adalah seorang penyanyi laki-laki, Haydn belum menerima pelatihan yang serius dalam teori musik dan komposisi, yang dianggap sebagai kesenjangan yang serius. Untuk mengisi itu, ia bekerja sesuka hati dengan tandingan latihan di Gradus iklan teks Parnassum olehJohann Joseph Fux , dan hati-hati mempelajari karya Carl Philipp Emanuel Bach , yang kemudian dia diakui sebagai pengaruh penting.[21]
Sebagai keterampilan meningkat, Haydn mulai memperoleh reputasi publik, pertama sebagai komposer dari sebuah opera, Der Teufel krumme "The Devil pincang", ditulis untuk aktor komik Johann Joseph Felix Kurz , yang nama panggung adalah "Bernardon". Pekerjaan itu perdana sukses di 1753, tapi segera ditutup oleh sensor. [22] Haydn juga melihat, rupanya tanpa gangguan, yang bekerja ia hanya diberikan sedang diterbitkan dan dijual di toko-toko musik lokal. [23]Antara 1754 dan 1756 Haydn juga bekerja freelance untuk pengadilan di Wina. Dia berada di antara beberapa musisi yang dibayarkan untuk jasa sebagai musisi tambahan pada bola diberikan untuk anak-anak kekaisaran selama musim karnaval, dan sebagai tambahan penyanyi di kapel kekaisaran (yang
Hofkapelle) dalam Pra-Paskah dan Pekan Suci. [24]
Dengan peningkatan reputasinya, Haydn akhirnya mampu mendapatkan patronase aristokrat, penting bagi karir seorang komponis di zamannya. Countess Thun, [25] setelah melihat salah satu's komposisi Haydn, memanggil dia dan bergerak dia sebagai bernyanyi dan guru keyboard.[26] Pada tahun 1756, Baron Carl Josef Fürnberg Haydn dipekerjakan di perkebunan negaranya, Weinzierl, dimana komposer menulis pertamanya kuartet string. Fürnberg kemudian direkomendasikan Haydn ke Count Morzin , yang, pada tahun 1757, [27] menjadi majikan purna waktu pertama. [28]
Tahun-tahun sebagai pemimpin orkes
jabatan Haydn di bawah Count Morzin adalah dirigen , yaitu, music director. Dia memimpin orkestra kecil menghitung dan menulis simfoni pertamanya untuk ansambel ini. Pada tahun 1760, dengan keamanan posisi pemimpin orkes, Haydn menikah. Istrinya adalah mantan Anna Maria Aloysia Apollonia Keller (1729-1800), adik Theresia (b. 1733), dengan siapa Haydn sebelumnya berada di cinta. Haydn dan istrinya memiliki pernikahan bahagia sekali, [29] dari mana hukum waktu tidak mengijinkan mereka melarikan diri, dan mereka diproduksi tidak ada anak. Keduanya mengambil pecinta. [30]
Count Morzin segera menderita keuangan membalikkan yang memaksa dia untuk memberhentikan pendirian musiknya, tapi Haydn segera ditawari pekerjaan yang sama (1761) sebagai Wakil dirigen ke keluarga Esterhazy , salah satu yang terkaya dan paling penting dalam Kekaisaran Austria . Ketika dirigen tua, Gregor Werner , meninggal pada 1766, Haydn diangkat menjadi dirigen penuh.
Sebagai "petugas rumah" dalam pembentukan Esterhazy, Haydn mengenakan seragam dan diikuti keluarga ketika mereka pindah di antara istana berbagai mereka, yang paling penting's leluhur kursi keluarga Schloss Esterhazy di Eisenstadt dan kemudianEszterháza , istana yang baru grand dibangun di Hongaria pedesaan di itu 1760s. Haydn memiliki sejumlah besar tanggung jawab, termasuk komposisi, menjalankan orkestra, bermainmusik kamar untuk dan dengan pelanggan, dan akhirnya pemasangan produksi opera. Meskipun ini beban kerja melelahkan, [31] pekerjaan itu dalam hal artistik kesempatan yang luar biasa untuk Haydn. [32] Para pemuka Esterhazy (pertama Paulus Anton , kemudian yang paling pentingNikolaus aku ) adalah para pecinta musik yang menghargai karyanya dan memberinya akses setiap hari untuk orkestra nya sendiri kecil.
Selama hampir tiga puluh tahun yang Haydn bekerja di pengadilan Esterhazy, ia menghasilkan banjir komposisi, dan gaya musiknya terus berkembang. popularitas-Nya di dunia luar juga meningkat. Secara bertahap, Haydn datang untuk menulis sebanyak untuk publikasi seperti untuk majikannya, dan karya-karya penting beberapa periode ini, seperti simfoni Paris (1785-1786) dan versi orkestra asli Tujuh Kata Terakhir Kristus(1786), adalah komisi dari luar negeri.
Haydn juga secara bertahap datang untuk merasa lebih terisolasi dan kesepian, terutama karena pengadilan datang untuk menghabiskan sebagian besar tahun di Esterháza, jauh dari Wina, daripada dekat-oleh Eisenstadt. [33] persahabatan Haydn terutama rindu untuk mengunjungi Wina karena nya sana. [34]
Dari jumlah tersebut, yang penting yang terutama adalah denganMaria Anna von Genzinger (1750-1793), istri dokter pribadi Nikolaus Pangeran di Wina, yang mulai dekat, platonis, hubungan dengan komposer tahun 1789. Haydn menulis kepada Mrs Genzinger sering, mengungkapkan kesepian di Eszterháza dan kebahagiaan nya untuk beberapa kesempatan di mana ia dapat mengunjunginya di Wina, nanti, Haydn menulis kepadanya sering dari London. kematian dini-nya pada tahun 1793 merupakan pukulan untuk Haydn, dan nya F variasi keciluntuk piano, Hob. XVII: 6, mungkin telah ditulis dalam menanggapi kematiannya. [35]
Potret Mozart oleh Joseph Lange
Lain teman di Wina adalah Wolfgang Amadeus Mozart , Haydn yang telah bertemu sekitar tahun 1784. Menurut kesaksian kemudian olehMichael Kelly dan lain-lain, dua komposer kadang-kadang bermain dikuartet string bersama-sama. Haydn itu sangat terkesan dengan karya Mozart dan memuji itu unstintingly kepada orang lain. Mozart ternyata kembali penghargaan, seperti yang terlihat dalam dedikasinya dari satu set enam kuartet, sekarang disebut "Haydn" kuartet , kepada temannya. Untuk keterangan lebih lanjut lihat Haydn dan Mozart.dedikasinya dari satu set enam kuartet, sekarang disebut"Haydn" kuartet , kepada temannya. Untuk keterangan lebih lanjut lihat Haydn dan Mozart .
London perjalanan
Pada tahun 1790, Pangeran Nikolaus meninggal dan digantikan oleh seorang pangeran benar-benar unmusical yang menolak pendirian dan menempatkan seluruh musik Haydn pada pensiun. Dibebaskan dari kewajibannya, Haydn mampu menerima tawaran menguntungkan dariJohann Peter Salomon , seorang Jerman impresariat , untuk mengunjungi Inggris dan melakukan simfoni baru dengan orkestra besar.
Kunjungan (1791-1792), bersama dengan kunjungan ulang (1794-1795), adalah sukses besar. Audiens berbondong-bondong ke Teman konser Haydn; Haydn ditambah ketenaran dan membuat keuntungan besar, sehingga menjadi aman secara finansial. [36] Charles Burneyditinjau konser pertama demikian: "Haydn sendiri memimpin di forte-piano, dan melihat bahwa komposer terkenal sehingga listrik penonton, untuk merangsang perhatian dan menyenangkan unggul daripada yang pernah disebabkan oleh musik instrumental di Inggris. " [37]
Musik, kunjungan ke Inggris dihasilkan beberapa paling terkenal karya Haydn, termasuk Kejutan , Militer , Drumroll , dan London simfoni, para Rider kuartet, dan "Gypsy Rondo" trio piano. Ini hanya salah langkah dalam usaha adalah opera, L'anima del filosofo , yang Haydn dikontrak untuk menulis, tapi yang kinerjanya diblokir oleh intrik-intrik. [38] Haydn membuat banyak teman baru dan terlibat untuk sementara waktu dalam hubungan romantis dengan Rebecca Schroeter .
Saat bepergian ke London tahun 1790, Haydn telah memenuhi mudaLudwig van Beethoven di kota kelahirannya Bonn . Setelah kembali Haydn, Beethoven datang ke Wina dan selama waktu sampai dengan kunjungan London kedua adalah murid Haydn. Untuk diskusi tentang hubungan mereka, lihat Beethoven dan orang-orang sezamannya . [39]
Kunjungan (1791-1792), bersama dengan kunjungan ulang (1794-1795), adalah sukses besar. Audiens berbondong-bondong ke Teman konser Haydn; Haydn ditambah ketenaran dan membuat keuntungan besar, sehingga menjadi aman secara finansial. [36] Charles Burneyditinjau konser pertama demikian: "Haydn sendiri memimpin di forte-piano, dan melihat bahwa komposer terkenal sehingga listrik penonton, untuk merangsang perhatian dan menyenangkan unggul daripada yang pernah disebabkan oleh musik instrumental di Inggris. " [37]
Musik, kunjungan ke Inggris dihasilkan beberapa paling terkenal karya Haydn, termasuk Kejutan , Militer , Drumroll , dan London simfoni, para Rider kuartet, dan "Gypsy Rondo" trio piano. Ini hanya salah langkah dalam usaha adalah opera, L'anima del filosofo , yang Haydn dikontrak untuk menulis, tapi yang kinerjanya diblokir oleh intrik-intrik. [38] Haydn membuat banyak teman baru dan terlibat untuk sementara waktu dalam hubungan romantis dengan Rebecca Schroeter .
Saat bepergian ke London tahun 1790, Haydn telah memenuhi mudaLudwig van Beethoven di kota kelahirannya Bonn . Setelah kembali Haydn, Beethoven datang ke Wina dan selama waktu sampai dengan kunjungan London kedua adalah murid Haydn. Untuk diskusi tentang hubungan mereka, lihat Beethoven dan orang-orang sezamannya . [39]
Akhir tahun di Wina
Haydn kembali ke Wina pada tahun 1795, pindah ke sebuah rumah besar di pinggiran Gumpendorf , [40] dan beralih ke komposisi karya keagamaan yang besar untuk paduan suara dan orkestra. Ini termasuk dua oratorios besar ( Penciptaan dan The Seasons ) dan enam massauntuk keluarga Eszterházy, yang pada saat ini sekali lagi dipimpin oleh seorang pangeran cenderung musik. Haydn juga terdiri musik instrumental: populer Trumpet Concerto dan sembilan terakhir dalam seri panjang dari kuartet string, termasuk per lima , Kaisar , danSunrise kuartet.
Pada 1802, penyakit dari yang Haydn telah menderita selama beberapa waktu telah bertambah keparahan untuk menunjukkan bahwa ia menjadi fisik tidak dapat menulis. [41] Hal ini tidak diragukan lagi sangat sulit baginya karena, seperti dia mengakui, aliran musik segar ide yang menunggu untuk bekerja keluar sebagai komposisi tidak berhenti. Haydn itu dirawat dengan baik oleh pegawai, dan ia menerima banyak pengunjung dan publik kehormatan selama tahun-tahun terakhir, tapi mereka tidak bisa menjadi tahun sangat senang untuknya. Selama penyakitnya, Haydn sering ditemukan penghiburan dengan duduk di piano dan bermain Gott Franz den Kaiser erhalte , yang telah disusun dirinya sebagai gerakan patriotik pada 1797. [42] Ini melodi kemudian digunakan untuk Austria dan Jerman lagu-lagu nasional .
Haydn meninggal di akhir Mei tahun 1809, tak lama setelah serangan di Wina oleh tentara Prancis di bawah Napoleon . Dia 77. Di antara kata-kata terakhirnya adalah usahanya untuk menenangkan dan meyakinkan hamba ketika tembakan meriam jatuh di daerah itu. [43] "Anak-anak saya, tidak perlu khawatir, untuk mana Haydn adalah, tidak ada salahnya bisa jatuh." Dua minggu kemudian, sebuah upacara peringatan diadakan di Schottenkirche pada tanggal 15 Juni 1809, di mana Mozart's Requiem dilakukan.
Pada 1802, penyakit dari yang Haydn telah menderita selama beberapa waktu telah bertambah keparahan untuk menunjukkan bahwa ia menjadi fisik tidak dapat menulis. [41] Hal ini tidak diragukan lagi sangat sulit baginya karena, seperti dia mengakui, aliran musik segar ide yang menunggu untuk bekerja keluar sebagai komposisi tidak berhenti. Haydn itu dirawat dengan baik oleh pegawai, dan ia menerima banyak pengunjung dan publik kehormatan selama tahun-tahun terakhir, tapi mereka tidak bisa menjadi tahun sangat senang untuknya. Selama penyakitnya, Haydn sering ditemukan penghiburan dengan duduk di piano dan bermain Gott Franz den Kaiser erhalte , yang telah disusun dirinya sebagai gerakan patriotik pada 1797. [42] Ini melodi kemudian digunakan untuk Austria dan Jerman lagu-lagu nasional .
Haydn meninggal di akhir Mei tahun 1809, tak lama setelah serangan di Wina oleh tentara Prancis di bawah Napoleon . Dia 77. Di antara kata-kata terakhirnya adalah usahanya untuk menenangkan dan meyakinkan hamba ketika tembakan meriam jatuh di daerah itu. [43] "Anak-anak saya, tidak perlu khawatir, untuk mana Haydn adalah, tidak ada salahnya bisa jatuh." Dua minggu kemudian, sebuah upacara peringatan diadakan di Schottenkirche pada tanggal 15 Juni 1809, di mana Mozart's Requiem dilakukan.
Karakter dan penampilan
James Webster menulis tentang publik karakter Haydn demikian: "publik kehidupan Haydn dicontohkan Pencerahan ideal homme honnête (orang yang jujur): yang baik karakter dan duniawi sukses mengaktifkan dan membenarkan satu sama lain. Nya dan kerendahan hati kejujuran di mana-mana diakui. pria ini sifat tidak hanya prasyarat untuk sukses sebagai pemimpin orkes , pengusaha dan tokoh masyarakat, tetapi juga membantu penerimaan yang menguntungkan musiknya. " [44] Haydn terutama dihormati oleh para musisi Eszterházy pengadilan yang ia diawasi, sambil mempertahankan suasana kerja yang ramah dan efektif mewakili musisi 'kepentingan dengan majikan mereka, lihat Papa Haydn dan cerita tentang "Perpisahan" Symphony .
Haydn memiliki rasa humor yang kuat, jelas dalam kecintaannya padalelucon praktis [45] dan seringkali jelas dalam musik, dan dia punya banyak teman. Untuk sebagian besar hidupnya ia diuntungkan dari "dan alami temperamen ceria bahagia", [46] tapi dalam kehidupan selanjutnya, ada bukti untuk periode depresi, terutama dalam korespondensi dengan Mrs Genzinger dan di Dies's biografi, berdasarkan kunjungan yang dilakukan di usia tua's Haydn.
Haydn adalah seorang yang taat Katolik yang sering berpaling kepada-Nya rosario ketika ia mengalami kesulitan menulis, sebuah praktek yang ia biasanya ditemukan efektif. [47] Dia biasanya mulai naskah komposisi masing-masing dengan "dalam nomine Domini" ("dalam nama Tuhan ") dan berakhir dengan" Laus Deo "(" pujian kepada Allah "). [48]
Haydn bertubuh pendek, mungkin sebagai akibat telah kurang makan di sebagian besar masa mudanya. Dia tidak tampan, dan seperti banyak pada zamannya ia selamat dari cacar , wajahnya yang diadu dengan bekas luka penyakit ini. penulis biografi Nya Dies menulis, "ia tidak bisa mengerti bagaimana itu terjadi bahwa dalam hidupnya dia telah dicintai oleh banyak wanita cantik '.' bisa Mereka tidak telah dituntun
untuk itu saya dengan keindahan". [49]
Haydn juga menderita dari poliposis hidung untuk sebagian besar kehidupan dewasanya; adalah menyakitkan melemahkan penyakit dalam dan 18, abad dan pada waktu itu mencegah dia dari menulis musik. ini [50]
Haydn memiliki rasa humor yang kuat, jelas dalam kecintaannya padalelucon praktis [45] dan seringkali jelas dalam musik, dan dia punya banyak teman. Untuk sebagian besar hidupnya ia diuntungkan dari "dan alami temperamen ceria bahagia", [46] tapi dalam kehidupan selanjutnya, ada bukti untuk periode depresi, terutama dalam korespondensi dengan Mrs Genzinger dan di Dies's biografi, berdasarkan kunjungan yang dilakukan di usia tua's Haydn.
Haydn adalah seorang yang taat Katolik yang sering berpaling kepada-Nya rosario ketika ia mengalami kesulitan menulis, sebuah praktek yang ia biasanya ditemukan efektif. [47] Dia biasanya mulai naskah komposisi masing-masing dengan "dalam nomine Domini" ("dalam nama Tuhan ") dan berakhir dengan" Laus Deo "(" pujian kepada Allah "). [48]
Haydn bertubuh pendek, mungkin sebagai akibat telah kurang makan di sebagian besar masa mudanya. Dia tidak tampan, dan seperti banyak pada zamannya ia selamat dari cacar , wajahnya yang diadu dengan bekas luka penyakit ini. penulis biografi Nya Dies menulis, "ia tidak bisa mengerti bagaimana itu terjadi bahwa dalam hidupnya dia telah dicintai oleh banyak wanita cantik '.' bisa Mereka tidak telah dituntun
untuk itu saya dengan keindahan". [49]
Haydn juga menderita dari poliposis hidung untuk sebagian besar kehidupan dewasanya; adalah menyakitkan melemahkan penyakit dalam dan 18, abad dan pada waktu itu mencegah dia dari menulis musik. ini [50]
Pekerjaan
James Webster merangkum peran Haydn dalam sejarah musik klasik sebagai berikut: [51] "Ia unggul dalam setiap genre musik ... Dia akrab dikenal sebagai 'bapak simfoni' dan bisa dengan keadilan yang lebih besar akan demikian dianggap untuk kuartet string; ada komposer lain pendekatan kombinasi tentang produktivitas, kualitas dan kepentingan historis dalam genre ini. "
Struktur dan karakter dari musik
Karakteristik utama's musik Haydn adalah pengembangan struktur yang lebih besar dari yang sangat pendek, musik sederhana motif , sering berasal dari angka yang menyertai standar. Musik sering cukup formal terkonsentrasi, dan peristiwa penting dari gerakan musik bisa terbuka agak cepat. [52]
adalah pekerjaan Haydn merupakan pusat pengembangan apa yang kemudian disebut bentuk sonata . praktek-Nya, namun, berbeda dalam beberapa hal dari yang Mozart dan Beethoven , muda sezamannya yang juga unggul dalam bentuk komposisi. Haydn terutama menyukai apa yang disebut "eksposisi monothematic" , di mana musik yang menetapkan tombol dominan adalah sama atau identik dengan lagu pembuka. Haydn juga berbeda dari Mozart dan Beethoven dalam bukunya rekapitulasi bagian, di mana ia sering mengatur ulang urutan tema dibandingkan dengan eksposisi dan menggunakan pengembangan tematik yang luas. [53]
formal cipta's Haydn juga menyebabkan dia untuk mengintegrasikanfuga ke gaya klasik dan untuk memperkaya bentuk rondo dengan tonal logika lebih kohesif (lihat bentuk rondo sonata ). Haydn juga merupakan eksponen utama dari ganda variasi -variasi bentuk pada dua tema bolak, yang sering besar-dan minor-mode versi satu sama lain.
Mungkin lebih dari komposer lain,'s musik Haydn dikenal dengan humor.[54] yang terkenal Contoh paling adalah akord keras tiba-tiba dalam gerakan lambat-nya "Surprise" simfoni ; banyak lain lelucon musik Haydn mencakup akhiran palsu banyak (misalnya, dalam kuartet Op No. 33 2 dan Op No. 50 3 ), dan ilusi berirama yang luar biasa ditempatkan di bagian trio gerakan ketiga Op. 50 No 1 .
Sebagian besar musik ditulis untuk menyenangkan dan menyenangkan pangeran, dan nada emosional adalah Sejalan optimis. [ rujukan? ] nada ini juga mencerminkan, mungkin,'s fundamental sehat dan seimbang kepribadian Haydn. Sesekali karya minor-key, sering mematikan serius dalam karakter, bentuk pengecualian yang mencolok dengan aturan umum. gerakan cepat Haydn cenderung berirama pendorong dan sering menyampaikan rasa besar energi, terutama di finales. Beberapa contoh karakteristik "final Haydn's" tipe beramai-ramai ditemukan di "London" simfoni No 104, Op kuartet string. 50 No 1, dan trio piano Hob XV: 27. Haydn's gerakan lambat awal biasanya tidak terlalu lambat dalam tempo, santai, dan reflektif. Kemudian, kisaran emosi meningkat gerakan lambat, terutama dalam gerakan lambat sangat terasa dari kuartet Op. 76 No 3 dan 5, Symphony No 98, Symphony No 102 , dan piano trio Hob XV: 23. The minuets cenderung memiliki pembukaan lagu yang kuat dan karakter yang populer jelas. Pada awal Op. 33 (1781) Haydn berubah beberapa minuets ke dalam "scherzi" yang jauh lebih cepat, pada satu mengalahkan ke bar.
adalah pekerjaan Haydn merupakan pusat pengembangan apa yang kemudian disebut bentuk sonata . praktek-Nya, namun, berbeda dalam beberapa hal dari yang Mozart dan Beethoven , muda sezamannya yang juga unggul dalam bentuk komposisi. Haydn terutama menyukai apa yang disebut "eksposisi monothematic" , di mana musik yang menetapkan tombol dominan adalah sama atau identik dengan lagu pembuka. Haydn juga berbeda dari Mozart dan Beethoven dalam bukunya rekapitulasi bagian, di mana ia sering mengatur ulang urutan tema dibandingkan dengan eksposisi dan menggunakan pengembangan tematik yang luas. [53]
formal cipta's Haydn juga menyebabkan dia untuk mengintegrasikanfuga ke gaya klasik dan untuk memperkaya bentuk rondo dengan tonal logika lebih kohesif (lihat bentuk rondo sonata ). Haydn juga merupakan eksponen utama dari ganda variasi -variasi bentuk pada dua tema bolak, yang sering besar-dan minor-mode versi satu sama lain.
Mungkin lebih dari komposer lain,'s musik Haydn dikenal dengan humor.[54] yang terkenal Contoh paling adalah akord keras tiba-tiba dalam gerakan lambat-nya "Surprise" simfoni ; banyak lain lelucon musik Haydn mencakup akhiran palsu banyak (misalnya, dalam kuartet Op No. 33 2 dan Op No. 50 3 ), dan ilusi berirama yang luar biasa ditempatkan di bagian trio gerakan ketiga Op. 50 No 1 .
Sebagian besar musik ditulis untuk menyenangkan dan menyenangkan pangeran, dan nada emosional adalah Sejalan optimis. [ rujukan? ] nada ini juga mencerminkan, mungkin,'s fundamental sehat dan seimbang kepribadian Haydn. Sesekali karya minor-key, sering mematikan serius dalam karakter, bentuk pengecualian yang mencolok dengan aturan umum. gerakan cepat Haydn cenderung berirama pendorong dan sering menyampaikan rasa besar energi, terutama di finales. Beberapa contoh karakteristik "final Haydn's" tipe beramai-ramai ditemukan di "London" simfoni No 104, Op kuartet string. 50 No 1, dan trio piano Hob XV: 27. Haydn's gerakan lambat awal biasanya tidak terlalu lambat dalam tempo, santai, dan reflektif. Kemudian, kisaran emosi meningkat gerakan lambat, terutama dalam gerakan lambat sangat terasa dari kuartet Op. 76 No 3 dan 5, Symphony No 98, Symphony No 102 , dan piano trio Hob XV: 23. The minuets cenderung memiliki pembukaan lagu yang kuat dan karakter yang populer jelas. Pada awal Op. 33 (1781) Haydn berubah beberapa minuets ke dalam "scherzi" yang jauh lebih cepat, pada satu mengalahkan ke bar.
Evolusi's gaya Haydn
Haydn's tanggal awal bekerja dari suatu periode dimana gaya komposisi Tinggi Baroque (terlihat pada Bach dan Handel ) telah keluar dari mode. Ini adalah masa eksplorasi dan ketidakpastian, dan Haydn, lahir 18 tahun sebelum kematian Bach, adalah dirinya sendiri salah satu penjelajah musik saat ini. [55] Seorang yang lebih tua kontemporer yang bekerja Haydn diakui sebagai pengaruh yang penting adalah Carl Philipp Emanuel Bach . [21]
Tracing kerja Haydn's selama enam dekade di mana diproduksi (kira-kira, 1749-1802), orang menemukan meningkat secara bertahap tapi stabil dalam kecanggihan kompleksitas dan musik, yang dikembangkan sebagai Haydn belajar dari pengalaman sendiri dan rekan-rekannya. Beberapa landmark penting telah diamati dalam evolusi gaya musik Haydn's.
Di akhir 1760s dan awal 1770-an Haydn memasuki masa gaya yang dikenal sebagai " Sturm und Drang "(badai dan stress). Istilah ini diambil dari gerakan sastra sekitar waktu yang sama, meskipun tampak bahwa perkembangan musik sebenarnya didahului satu sastra oleh beberapa tahun. [56] Bahasa musik periode ini mirip dengan apa yang terjadi sebelumnya, tetapi dikerahkan dalam pekerjaan yang lebih intens ekspresif, terutama dalam karya-karya dalam kunci minor. James Webster menggambarkan karya periode ini sebagai "lebih lama, lebih bergairah, dan lebih berani." [57] Beberapa yang terkenal komposisi sebagian besar waktu ini adalah "Trauer" (Berkabung) Symphony No 44, "Perpisahan" Symphony No . 45, sonata piano di C minor (Hob. XVI/20, L. 33), dan kuartet string enam dari Op. 20 (yang "Matahari" kuartet), semuanya dari ca. 1771-1772. Itu juga sekitar ini waktu itu Haydn menjadi tertarik untuk menulis fugues di Baroquegaya, dan tiga dari Op. 20 kuartet diakhiri dengan fugues tersebut.
Setelah klimaks dari "Sturm und Drang", Haydn kembali ke gaya, lebih ringan, lebih terang-terangan menghibur. Tidak ada kuartet dari periode ini, dan simfoni mengambil fitur baru: skor sering kali berisiterompet dan timpani . Perubahan ini sering berhubungan dengan perubahan besar dalam tugas profesional's Haydn, yang memindahkan dia pergi dari murni "musik" dan terhadap produksi opera komik , yang sangat populer di Italia abad ke-18. Beberapa opera itu sendiri Haydn karya tersebut (lihat Daftar opera oleh Joseph Haydn ); ini jarang
dilakukan hari ini. Haydn terkadang daur ulang musik opera dalam karya simfoni, [58] yang membantu dia melanjutkan karir sebagai symphonist selama dekade ini sibuk.
Pada tahun 1779, perubahan penting dalam kontrak Haydn mengizinkannya untuk mempublikasikan komposisi tanpa izin terlebih dahulu dari majikannya. Ini mungkin telah mendorong Haydn untuk menghidupkan kembali karirnya sebagai seorang komposer musik "murni". Perubahan yang dibuat sendiri merasa paling dramatis pada 1781, ketika Haydn menerbitkan enam kuartet string Opus 33 , mengumumkan (dalam surat kepada pembeli potensial) bahwa mereka ditulis dalam "dan benar-benar khusus cara baru". [59] Charles Rosentelah berpendapat bahwa pernyataan ini pada adalah bagian Haydn bukan hanya penjualan bicara, tapi berarti sangat serius, dan ia menunjukkan sejumlah kemajuan penting dalam komposisi teknik's Haydn yang muncul dalam kuartet, uang muka yang menandai datangnya dari Klasik gaya dalam bunga penuh. Hal ini termasuk bentuk cairan phrasing, di mana setiap motif muncul dari sebelumnya tanpa gangguan, praktek membiarkan bahan atas berkembang menjadi bahan melodi, dan semacam "Klasik tandingan "di mana setiap bagian instrumental mempertahankan integritas sendiri. Sifat-sifat ini terus dalam banyak kuartet Haydn menulis setelah Opus 33. [60]
Pada tahun 1790, dirangsang oleh Inggris perjalanannya, Haydn mengembangkan apa Rosen panggilan "nya populer" gaya, cara komposisi itu, dengan sukses belum pernah terjadi sebelumnya, musik diciptakan memiliki daya tarik yang populer besar tetapi tetap mempertahankan struktur yang ketat musik dan belajar. [61] An elemen penting dari gaya populer adalah sering menggunakan rakyat atau-seperti bahan rakyat, seperti yang dibahas dalam artikel Haydn dan musik rakyat . Haydn berhati-hati untuk menggunakan bahan ini di lokasi yang sesuai, seperti akhiran dari eksposisi sonata atau tema pembukaan finales. Di lokasi tersebut, bahan rakyat berfungsi sebagai unsur stabilitas, membantu jangkar struktur yang lebih besar. [62]populer style Haydn dapat didengar di hampir semua kerja di kemudian hari, termasuk dua belas simfoni London , pada kuartet an dan trio piano , dan dua terlambat oratorios .
Kembali ke Wina pada tahun 1795 menandai titik balik terakhir dalam karir Haydn's. Meskipun gaya musiknya berevolusi kecil, niat sebagai komposer berubah. Sementara ia telah seorang hamba, dan kemudian seorang pengusaha yang sibuk, Haydn menulis karya-karyanya dengan cepat dan profesi, dengan tenggat waktu yang sering. Sebagai orang kaya, Haydn sekarang merasa ia memiliki hak untuk mengambil waktu dan menulis untuk anak cucu. Hal ini tercermin dalam subyekPenciptaan (1798) dan The Seasons (1801), yang membahas topik-topik berat seperti makna kehidupan dan tujuan manusia, dan merupakan upaya untuk membuat yang sublim dalam musik. niat baru Haydn juga berarti bahwa ia bersedia menghabiskan banyak waktu di sebuah karya tunggal: baik oratorios membawanya lebih dari setahun untuk menyelesaikannya. Haydn pernah mengatakan bahwa dia telah bekerja di Penciptaan begitu lama karena ia ingin terakhir. [63]
Perubahan Pendekatan Haydn adalah penting dalam sejarah musik , sebagai komposer lainnya segera mengikuti memimpin. Terutama, Beethoven mengadopsi praktek mengambil waktu dan tujuan yang tinggi. [64]
Tracing kerja Haydn's selama enam dekade di mana diproduksi (kira-kira, 1749-1802), orang menemukan meningkat secara bertahap tapi stabil dalam kecanggihan kompleksitas dan musik, yang dikembangkan sebagai Haydn belajar dari pengalaman sendiri dan rekan-rekannya. Beberapa landmark penting telah diamati dalam evolusi gaya musik Haydn's.
Di akhir 1760s dan awal 1770-an Haydn memasuki masa gaya yang dikenal sebagai " Sturm und Drang "(badai dan stress). Istilah ini diambil dari gerakan sastra sekitar waktu yang sama, meskipun tampak bahwa perkembangan musik sebenarnya didahului satu sastra oleh beberapa tahun. [56] Bahasa musik periode ini mirip dengan apa yang terjadi sebelumnya, tetapi dikerahkan dalam pekerjaan yang lebih intens ekspresif, terutama dalam karya-karya dalam kunci minor. James Webster menggambarkan karya periode ini sebagai "lebih lama, lebih bergairah, dan lebih berani." [57] Beberapa yang terkenal komposisi sebagian besar waktu ini adalah "Trauer" (Berkabung) Symphony No 44, "Perpisahan" Symphony No . 45, sonata piano di C minor (Hob. XVI/20, L. 33), dan kuartet string enam dari Op. 20 (yang "Matahari" kuartet), semuanya dari ca. 1771-1772. Itu juga sekitar ini waktu itu Haydn menjadi tertarik untuk menulis fugues di Baroquegaya, dan tiga dari Op. 20 kuartet diakhiri dengan fugues tersebut.
Setelah klimaks dari "Sturm und Drang", Haydn kembali ke gaya, lebih ringan, lebih terang-terangan menghibur. Tidak ada kuartet dari periode ini, dan simfoni mengambil fitur baru: skor sering kali berisiterompet dan timpani . Perubahan ini sering berhubungan dengan perubahan besar dalam tugas profesional's Haydn, yang memindahkan dia pergi dari murni "musik" dan terhadap produksi opera komik , yang sangat populer di Italia abad ke-18. Beberapa opera itu sendiri Haydn karya tersebut (lihat Daftar opera oleh Joseph Haydn ); ini jarang
dilakukan hari ini. Haydn terkadang daur ulang musik opera dalam karya simfoni, [58] yang membantu dia melanjutkan karir sebagai symphonist selama dekade ini sibuk.
Pada tahun 1779, perubahan penting dalam kontrak Haydn mengizinkannya untuk mempublikasikan komposisi tanpa izin terlebih dahulu dari majikannya. Ini mungkin telah mendorong Haydn untuk menghidupkan kembali karirnya sebagai seorang komposer musik "murni". Perubahan yang dibuat sendiri merasa paling dramatis pada 1781, ketika Haydn menerbitkan enam kuartet string Opus 33 , mengumumkan (dalam surat kepada pembeli potensial) bahwa mereka ditulis dalam "dan benar-benar khusus cara baru". [59] Charles Rosentelah berpendapat bahwa pernyataan ini pada adalah bagian Haydn bukan hanya penjualan bicara, tapi berarti sangat serius, dan ia menunjukkan sejumlah kemajuan penting dalam komposisi teknik's Haydn yang muncul dalam kuartet, uang muka yang menandai datangnya dari Klasik gaya dalam bunga penuh. Hal ini termasuk bentuk cairan phrasing, di mana setiap motif muncul dari sebelumnya tanpa gangguan, praktek membiarkan bahan atas berkembang menjadi bahan melodi, dan semacam "Klasik tandingan "di mana setiap bagian instrumental mempertahankan integritas sendiri. Sifat-sifat ini terus dalam banyak kuartet Haydn menulis setelah Opus 33. [60]
Pada tahun 1790, dirangsang oleh Inggris perjalanannya, Haydn mengembangkan apa Rosen panggilan "nya populer" gaya, cara komposisi itu, dengan sukses belum pernah terjadi sebelumnya, musik diciptakan memiliki daya tarik yang populer besar tetapi tetap mempertahankan struktur yang ketat musik dan belajar. [61] An elemen penting dari gaya populer adalah sering menggunakan rakyat atau-seperti bahan rakyat, seperti yang dibahas dalam artikel Haydn dan musik rakyat . Haydn berhati-hati untuk menggunakan bahan ini di lokasi yang sesuai, seperti akhiran dari eksposisi sonata atau tema pembukaan finales. Di lokasi tersebut, bahan rakyat berfungsi sebagai unsur stabilitas, membantu jangkar struktur yang lebih besar. [62]populer style Haydn dapat didengar di hampir semua kerja di kemudian hari, termasuk dua belas simfoni London , pada kuartet an dan trio piano , dan dua terlambat oratorios .
Kembali ke Wina pada tahun 1795 menandai titik balik terakhir dalam karir Haydn's. Meskipun gaya musiknya berevolusi kecil, niat sebagai komposer berubah. Sementara ia telah seorang hamba, dan kemudian seorang pengusaha yang sibuk, Haydn menulis karya-karyanya dengan cepat dan profesi, dengan tenggat waktu yang sering. Sebagai orang kaya, Haydn sekarang merasa ia memiliki hak untuk mengambil waktu dan menulis untuk anak cucu. Hal ini tercermin dalam subyekPenciptaan (1798) dan The Seasons (1801), yang membahas topik-topik berat seperti makna kehidupan dan tujuan manusia, dan merupakan upaya untuk membuat yang sublim dalam musik. niat baru Haydn juga berarti bahwa ia bersedia menghabiskan banyak waktu di sebuah karya tunggal: baik oratorios membawanya lebih dari setahun untuk menyelesaikannya. Haydn pernah mengatakan bahwa dia telah bekerja di Penciptaan begitu lama karena ia ingin terakhir. [63]
Perubahan Pendekatan Haydn adalah penting dalam sejarah musik , sebagai komposer lainnya segera mengikuti memimpin. Terutama, Beethoven mengadopsi praktek mengambil waktu dan tujuan yang tinggi. [64]
Mengidentifikasi karya-karya Haydn
karya-karya Haydn tercantum dalam katalog yang komprehensif yang disiapkan oleh Anthony van Hoboken . Ini katalog Hobokenmenyediakan masing-masing bekerja dengan nomor identifikasi, disebut sebagai Hoboken nomor (singkatan: atau Hob. H.). Kuartet string ini juga memiliki nomor Hoboken, tapi biasanya diidentifikasi bukan oleh mereka nomor komposisi , yang memiliki keuntungan untuk menunjukkan kelompok enam kuartet yang Haydn diterbitkan bersama; sehingga misalnya kuartet string Opus 76, No 3 adalah yang ketiga dari enam kuartet diterbitkan pada tahun 1799 sebagai Opus 76.
Tidak ada komentar:
Posting Komentar